彩繪自耕農走過五十年創作路，以筆墨、雕塑與台語詩，留下土地的心聲。

崔振興／屏東報導2026.10.12

      在屏東里港鄉村，鄭國華自謙是一名「自耕農」，人們則親切稱他為「石頭老師」。從土地走向筆墨，從石頭走進心靈，他以自學開展書法、水墨、油畫、雕塑、攝影與台語詩創作，五十年來持續探索，作品受國內外人士收藏及展出。農耕養活生活，藝術安頓生命，兩者在他的歲月裡，耕出一片深厚而自在的精神田地。

      「清樂簡檏」，是鄭國華對生命的坦率體會。面對時空無常，他將生活點滴轉化為創作，相信藝術能傳承，也能教化人心。這份信念來自長年的勞動、觀察與思索，使他的作品帶著土地的溫度，也留下日常與自己對話的痕跡。

       與石頭相遇的因緣，啟發了他的藝術道路。他以「金、木、水、火、土」理解媒材與造化，將心中感受化為可見的形象。石雕保留粗礪質地，人物的面容與身形從天然紋理間浮現；觀看時，既能辨認人的神情，也能感受石頭原有的重量與歲月。自然形貌與創作者的想像交會，形成耐人尋味的生命景觀。

     「石頭老師」的稱呼也映照他親近材料的態度。石頭有自己的紋路、稜角與性情，創作則是在凝視與動手之間，尋找彼此呼應的位置。他讓材料參與表達，使作品保有樸拙氣息，也讓觀者在尚未被磨平的表面，讀見生命的起伏。

       他的書法與水墨同樣展現自在探索的精神，跳脫傳統技法的慣性，以個人的筆勢、墨色與構圖組織畫面。書法筆畫的伸展、轉折與疏密，帶出鮮明節奏；水墨則結合色彩與拓印肌理，讓熟悉題材產生新的視覺感受。自刻印章獨特刀痕、印文與鈐印位置，也成為作品中個人印記的藝術語言。

       雞畫中尤其流露鄉土情感。昂首、回望的姿態，配合羽毛間的墨彩變化，讓農村日常有了生動神采。而雞也是臺灣民間文化常見的生活意象，經由他的筆觸，生活記憶與純樸意象自然相接。茶壺、茶杯等器物畫作，則以斑駁質感留住日常的厚度，讓平凡物件也值得細看，而令人驚嘆大師級潑灑的水墨荷花，也是石頭老師的拿手絕技之一。

      至於台語詩為他的創作添入土地的聲音。母語承載地方生活的語氣與情感，使視覺之外的生命經驗，得以藉文字延續。從筆墨、刻印到石雕與詩，媒材雖各有特性，始終相連的是他對生活的感受，以及願意與人分享的心。

     「人的生活一切皆是禪」，是鄭國華創作理念的核心。他認為禪是心靈的重心，人需要安定內在，才能與社會和諧相處。藝術因此成為調整心念、引發共鳴的途徑；持續努力、思考與體悟人生，則是五十年創作始終未停的功課。

       他以「不執著、無風格」描述自己的追求，呈現對形式保持開放的態度。所謂「宇宙觀」與「無我」，也寄託了將個人生命放回自然與人群之中的願望，期待作品能勉勵大眾，並傳承下一代。

       鄭國華老師的藝術，讓里港的土地經驗有了可閱讀的形貌。自耕農的謙遜、石頭老師的樸實，以及跨越媒材的探索，共同構成他鮮明的創作面貌。五十年來他將樸實耕成感悟，把歲月刻入作品，也為臺灣本土文化留下，值得珍惜的生命印記。

   耕田也耕心  - 「石頭老師」鄭國華，把五十年歲月繪刻成藝術， 也歡迎各界同好蒞臨指教...

   天心藝坊  屏東縣里港鄉新樂路40號  0915193889