一刀刻下故鄉，一版印出時代

崔振興／屏東報導2026.09.25

                  一塊銅版，可以刻下多深的故鄉記憶？一張畫紙，又能留住多少時代的光影？

    「版同造化－陳國展特展」24日在屏東縣立美術館開展，以版畫、油畫、水彩、銅版畫原版、速寫冊及創作手稿等108件作品，循六大展區回望陳國展的藝術人生。展覽讓觀眾看見完成的畫面，也看見畫面誕生之前，那些反覆觀察、試探與刻畫的痕跡。

      開幕現場，陳國展生前友人、學生與藝術界人士齊聚一堂，在作品前盡情談起與他的往事。縣長周春米與策展人黃冬富教授、陳國展遺孀李玉鳳女士一同走入展場。

      周春米縣長分享，陳國展是她就讀鶴聲國中時的美術老師，鮮明的用色與藝術家氣質，至今令她難忘。陳國展生前贈予縣府的鵝鑾鼻燈塔畫作，如今仍掛在縣長接待室；每當來訪者看見那座燈塔，也看見藝術家筆下屏東的悸動。

      陳國展老師（1937－2024）是南臺灣具代表性的藝術家，曾於1980年至1982年間連續三年以銅版畫獲得省展省政府獎第一名。他深耕創作，也投入美術教育。李玉鳳女士也提到陳國展老師生前無私奉獻精神，工作之餘持續協助高雄內門國小的藝術教育，最後扭轉瀕臨被裁撤命運學校到成為臺灣十大特色小學的事跡，也印證一生誨人不倦與「經師兼人師」的最佳典範。如今捐贈其作品291件予屏東縣政府典藏，更讓他一生留下的線條與色彩留在家鄉。

     策展人黃冬富教授以「鏡像藝影」、「多元探索」、「夔線流韻」、「土地心印」、「遊蹤・關懷」及「默契造化」六個展區，梳理陳國展觀看自己、土地與世界的方式。「鏡像藝影」裡的自畫像、「手系列」與白色金龜車，像是藝術家留給自己的提問；「多元探索」呈現他從水彩、油畫走向版畫的歷程。到了「夔線流韻」，傳統服飾、青銅器紋飾與古文字，化為既古老又新鮮的抽象線條。本次精選典藏，也結合國內文化機構與私人收藏借展，呈現他跨越不同媒材與時期的創作面貌。

      若說銅版上的刻痕展現了陳國展的技藝，「土地心印」則讓人讀到他的心意。門神與宮廟、竹管仔厝與老廚房，都來自他熟悉的生活現場。他將民間形象轉化為帶著幽默與觀察的畫面，也以光影保存早年聚落的氣息。那些屋舍與器物不只是風景，更是曾有人在其中生活、辛勤勞動的寫照。

      他的視線也未不只局限在故鄉。「遊蹤・關懷」收攏海外旅途的見聞，以及對社會事件的感觸；「默契造化」則回到自然寫生，從油畫、水彩與速寫中，看見與細膩銅版畫不同的明朗筆觸。藝術家一面走向遠方，一面回望日常，將所見所感留在畫作裡。

      國立故宮博物院院長蕭宗煌在開展活動中談及藝術家盼望作品留在故鄉、持續被看見的心願。李玉鳳也期盼，透過捐贈與展覽，讓陳國展對屏東土地的情感傳承下去。當原版、手稿與畫作並置，觀眾得以明白：一幅作品從來不只是一張美麗的圖像，還有創作者長年累積的觀看，以及他始終放在心上的人與地方。

      「版同造化－陳國展特展」展至12月20日，地點為屏菸1936文化基地內的屏東縣立美術館。開放時間為上午9時至下午6時，週一休館；全票100元、優惠票50元。展覽期間每週將抽出陳國展版畫作品《Bettle》（金龜車）真跡1幅，共13幅，提供參觀民眾抽獎。

       展場亦特別重現陳國展創作生涯中具有代表性的金龜車，邀請民眾走進美術館，從不同時期與媒材的作品中認識陳國展的藝術世界，感受藝術家留給家鄉的珍貴文化印記。